顾翠嘉   吴 垚   王 墨

摘要：《山海经》作为中华上古志怪典籍的瑰宝，其神兽形象承载着先民丰富的智慧想象与文化记忆，却在当代数字化转译中面临视觉同质化、符号碎片化等现实困境。本文以《山海经·北山经》中的神兽角色设计为研究对象，提出双核驱动设计框架与四阶段转译模型，探索AIGC（人工智能生成内容）技术赋能传统文化IP现代化转译的方法论。

关键词：《山海经·北山经》；AIGC角色设计；数字化转译

一、引言

《山海经》作为中国先秦时期重要的地理志怪文献，蕴含丰富的神话想象与视觉原型。然而，当下神兽形象的再创作面临双重困境：传统角色设计受限于设计师个人的文化解读与造型能力，难以完整呈现原著“人神混形、异兽共生”的怪诞美学特征；角色设计普遍存在同质化倾向，消解了《山海经》独特的原始想象力。AIGC技术的快速发展，为传统文化符号的创造性转化提供了新的可能。AIGC具备跨模态语义理解与风格迁移能力，能够在“文本提示—视觉输出”的转换中生成高保真度的角色概念设计。AIGC在与《山海经》这类古典文本进行人机协同创作时，亦暴露出明显局限性。训练数据的西方中心主义倾向导致东方神兽形象的文化失真，提示词（Prompt）的模糊性易引发“考古学错误”，生成结果的不可控则难以满足角色数字化转译的需求。如何在AIGC生成过程中保持《山海经》的文化基因，构建适配游戏角色的设计工作流，成为角色设计的核心问题。

二、AIGC驱动下角色形象

的数字化转译构思

数字化转译的核心不是复制，而是解构、重组与再生。《山海经·北山经》神兽角色设计的数字化转译主要从语义层、符号层和风格层进行操作分解，形成从文本到图像、从抽象到具象的递进关系，通过文化核与技术核的双轮驱动模型，尝试建立古典文本—A I生成—数字角色的转译理论模型，为古典文本题材的角色设计提供高效、可控的AIGC应用范式，推动传统文化IP的现代化转译。

（一）语义层双核驱动的设计框架

语义层根据古籍原文提取文本意象标签。本文提出双核驱动设计模型，以文化核与技术核的协同作用，构建符合古籍文本的提示词系统。文化核以《山海经·北山经》原文为第一手文本资料，系统提取神兽的核心意象，选取耳鼠、孟极、天马等5种神兽作为设计原型，依据古籍文本进行结构化语义拆解，提取形态、功能、环境等文化基因，确保数字化转译不偏离古籍原意。技术核采用AIGC工具链构建“快速生成—筛选优化—立体转化”的协同工作流，AI工具承担概念图批量生成与风格探索任务；Blender负责三维模型的拓扑优化、材质贴图与最终渲染。文化核提供约束条件，确保设计不陷入同质化，技术核提供生成能力，突破传统手绘的效率瓶颈，二者在有边界的设计探索中达成动态平衡。

（二）符号层古今共生的视觉策略

符号层解决文本意象如何转化为可视化元素的问题。《山海经·北山经》描述的地域地处太行山地区，为有效提升角色创新性，在古籍文本解析的基础上融合太行山地域文化，探索角色设计“古今共生”的视觉锚点。针对古籍原文神兽描述，提炼出耳鼠“鼠身兔首+蓬松尾+鹿角”的可视觉化核心符号，构成角色的识别基因。太行山地域文化符号的融入遵循“功能契合与形式转化”原则，保留像老鼠、像兔子、用尾巴飞行的核心特征，设计巨大圆润的老鼠耳朵，头顶设计鹿角，体现其外形特征；尾巴宽大而蓬松，贴合原文“其可用尾巴飞行”的记载，建立核心符号—辅助符号—装饰符号的三级结构，核心符号决定角色基本识别，辅助符号强化文化属性，装饰符号丰富视觉层次，确保设计在忠于古籍与融合创新之间保持平衡。

（三）视觉层审美调性的视觉再现

视觉层解决如何构建符合古典文本且契合当代审美调性的问题，确立国潮工业风与Q版融合视觉风格定位。耳鼠角色服装采用现代朋克风夹克、厚底鞋与干练短裤的搭配，耳朵佩戴有剪纸风格的太行菊造型耳坠，营造古今共生的视觉张力；色彩借鉴国潮设计的高饱和度与强对比度设计，控制灰度层避免过度艳俗；采用Q版比例，夸张头部与五官占比，弱化攻击性特征，既符合年轻消费群体的审美偏好，又保留神兽基本识别特征。

三、AIGC驱动下角色形象

的数字化转译路径

（一）文本解析与语义提取的角色设计策略

以《山海经·北山经》原文为基准，对耳鼠“鼠身兔首+蓬松尾+鹿角”进行语义提取，将文本拆解为形态特征、行为模式、文化意涵3个维度，建立角色匹配度评估标准，继而实现角色形象由文本向图像的转译。

（二）提示词与锚定策略的角色形象转译

基于前期构思运用AI工具进行概念发散，构建分层提示词结构，以耳鼠为例，基础层设定为：山海经,古老东方神话,Q版IP角色；核心层精确描述为：属形身体,兔形头部,蓬松的大尾巴,头顶鹿角,剪纸风格耳环装饰；修饰层控制为：柔和光影，粉色色调，Q版比例。风格锚定基于传统中国布老虎纹样训练的LoRA（低秩适配）模型，抑制日式动漫与西方卡通风格干扰，精确描述生物特征。首轮生成后，针对兔首与麋身的比例失调问题，通过局部重绘与ControlNet（控制网络）的OpenPose（开放姿态识别）控制，修正头部与身体的结构关系，并将AI生成的概念图导入Procreate进行精绘，完成角色造型。

（三）细节调控与迭代优化的角色细节适配

将调整修改后的角色视觉设计方案，进行多组配色。耳鼠采用可爱温柔的粉色与活泼明亮的黄色为主色调，辅助紫色剪纸耳坠，彰显可爱灵动的角色定位。设计方案迭代完成后，将原画导入TripoAI，利用Imageto3D功能生成基础三维模型，之后Blender进行拓扑优化，重构符合角色IP需求的四边面结构，完成从文本—AI生成—三维资产的完整转译。

四、结语

本文以《山海经·北山经》为案例，通过双核驱动设计框架，构建四阶段转译模型，验证AIGC赋能传统文化数字化转译的可行路径。AIGC是转译加速器而非创意替代者，其高效生成能力拓展了视觉探索的广度，但文化符号的准确提取、审美方向的判断与三维结构的修正，仍依赖设计师的文化素养与专业能力。文化核与技术核的双轮驱动模型，提供了有约束的生成框架。文化核确保转译不偏离原文的精神内核，技术核释放视觉表达的创造性可能，二者构成了守正创新的操作化路径。人机协同的本质是分工而非替代，AIGC承担生成多方案的工作，设计师承担判断什么好、为什么好的工作，后者的不可替代性恰恰在于文化判断力，二者相互协作，以实现角色设计的人机共创。

(作者单位：河北传媒学院)

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